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Respiro cierra el año con un concierto especial en el cual estará presente la nueva música de su segundo disco grabado en estudio- "Dejame ciclotimia" -editado por Club del Disco en 2016, con temas propios, abordando nuevos desafíos tímbricos y armónicos -acorde a la sonoridad de Buenos Aires-, conviviendo con la parte acústica/electrónica, característica del grupo. También habrá temas nuevos que formarán parte de su tercer disco y seguirá presentando su primer material discográfico homónimo, editado por EPSA Music en 2013, el que sigue recibiendo elogios de la prensa. Los integrantes son Integrantes Fernanda Aznar, Gonzalo Braz, Ignacio Long, Martín Morita y Claudio Riva. Fue Claudio quien le contó a Quinto Elemento más acerca de la banda.

-"Dejame ciclotimia" es el flamante disco de Respiro ¿Qué recorrido musical se propone este trabajo discográfico?
-Por necesidad y por placer, se trata de hacer música original actual con sonoridades acústicas, electrónicas, con elementos, formas y texturas que van desde lo popular, como tango, jazz, o folclore, hasta lo clásico contemporáneo, pasando también por lo que suena en las calles, referido al pop, indie ruidos, música electrónica. Siempre la pasión y emoción presente en cada tema.

-¿Cómo fue evolucionando la música de la formación desde 2006 a hoy?
-La evolución es notoria ya que en los principios del grupo, teníamos temas propios y también hacíamos temas de Horacio Salgán, Dino Saluzzi, Diego Schissi, entre otros, y ya hace muchos años que hacemos temas propios, con una identidad que cada año se va renovando pero mantiene la escencia del grupo, hoy las composiciones no tienen prejuicios, solamente apuntan a ser buenos temas con contenido, desarrollo, con riesgos, con buen audio , con sonidos acústicos y electrónicos , con la incorporación de temas cantados, de mas computadoras, mas libres de forma, y con muchas ganas de ser tocadas.

-¿Qué les genera tocar tango? ¿Se puede decir -como afirman por ahí- que el tango espera a los más jóvenes?
-Tocar música que considero que es porteña, rioplatense, con muchos condimento de géneros como el jazz l la música electrónica pero sobre todo de tango, genera una sensación de jugar de local, de que te queda bien la ropa. La música de Respiro no es 100 tango clásico,ni mucho menos, pero somos músicos profesionales del género y está presente en las interpretaciones y en mis composiciones. ¿Si espera a los jóvenes? Ojala pase eso de una manera genuina y actualizada, creo que los tiempos van cambiando,  ya el barrio no es el de antes, el lenguaje y las experiencias sociales tampoco son parecidas a las de 50 o 60 años, entonces aunque temas como el amor, o la tración seguirán siendo temas actuales, para mí, o el tango se actualiza o pierde a los jóvenes. 

-¿Cómo se formó Respiro?
-Allá por el año 2006 en el Festival de Tango de la Ciudad de Buenos Aires, después de ver y escuchar a Diego Schissi Trío y Ramiro Gallo Quinteto junto a un amigo bandoneonista se formó Respiro, teníamos composiciones propias y queríamos aportar algo nuevo al género. Después el bandoneonista se tomo literalmente el buque por más de tres años y después de bollar con bandoneonistas que no se comprometían, finalmente el sexteto se conformaba con violín, saxo soprano, oboe ( luego clarinete soprano y claron) piano, contrabajo y guitarra de nylon electroacústica con pedalera. Hoy  Respiro  forma con Fernanda Aznar en saxo soprano, Gonzalo Braz en clarinete soprano, Ignacio Long en contrabajo, Martin Morita en piano, sintetizador y computadora y Claudio Riva en guitarras, computadora, composición y producción. Este año nos acompaña la cantautora Maria Yamil como invitada.

-Llevaron la música argentina a muchos escenarios ¿Qué se aprende llevando música lejos, a escenarios con historias musicales a veces distintas?
-En todos estos años tocamos en muchos escenarios, sobre todo en Buenos Aires, personalmente, es muy lindo llevar tu música a cualquier escenario, siempre que haya alguien que quiera escuchar, que se entregue a la música es un hermoso momento, a veces inolvidables e irrepetibles, de todo se aprende y creo que si de la música se trata, siempre es un aprendizaje.

-¿Qué les suma la Orquesta de Tablets y Sonido Cuadrafónico?
-Suma composiciones nuevas, mas músicos, texturas, densidad, originalidad, modernidad, alegría, experiencias nuevas, la unión de ideas distintas que se juntas por un interés musical en común, con respecto a la cuadrafonía,.suma otra manera de escuchar un concierto, apreciando el sonido con otro sentido del espacio.

-Se viven tiempos intensos en lo social y político ¿Qué consideran que se puede lograr desde el arte, desde la música, en épocas complejas?  
-La música siempre está, en las buenas en las malas, en momentos malos comos los que estamos viviendo, la música es un cable tierra, es la que te permite por momentos que tu cabeza y corazón se conecte con lo divino, con las emociones, nos invita a reflexionar, nos da liberta y creatividad, nos hace ver a los tramposos, a las miserias, también nos acompaña y nos da esperanzas de que vamos a vivir mejor, que en algún momento podríamos confiar. La música tiene un poder único, y muy fuerte por eso intentan derrotarla. Cuidemos y Amemos la Música.

DOMINGO 9 DE DICIEMBRE, 20 HS
CLUB ATLÉTICO FERNÁNDEZ FIERRO-CAFF
Sánchez de Bustamante 772-CABA
ENTRADAS ANTICIPADAS $150.-  
A la venta en boletería o a través de www.tickethoy.com
(En Puerta $200)